Телефон: 89030931261
Местоположение: Россия, г. Тольятти, Фрунзе 8
Контакты
Контакты не указаны
Московский продюсерский центр
Телефон: 89030931261
Местоположение: Россия, г. Тольятти, Фрунзе 8
Контакты не указаны
Отзывы о компании Московский продюсерский центр
комментариев 117
Плюсы
География[править | править исходный текст]
Основная статья: География Италии
Италия — преимущественно горная страна.
На севере — южные склоны Альп с высшей точкой Западной Европы горой Монблан (4808 м), южнее — Паданская равнина; на полуострове — горы Апеннины (высшая точка — гора Корно-Гранде, 2914 м). Также Апеннины делятся на: Лигурийские, Тоскано-Эмилианские, Умбро-Маркские, Абруццкие, Кампанские, Луканские, Калабрийские Апеннины и горы Сабини. Ещё в восточной части полуострова находится полуостров Гаргано, на юго-востоке и юго-западе полуострова Салентина и Калабрия, соответственно. Действующие вулканы — (Везувий, Этна); часты землетрясения.
Омывающие моря — с востока Апеннинский полуостров омывается Адриатическим морем с Венецианским заливом в его северной части. Пролив Отранто между Апулией и Албанией соединяет Адриатическое море с Ионическим. Между Апулией и Калабрией глубоко внедряется в сушу залив Таранто. Очень узкий Мессинский пролив отделяет Калабрию от Сицилии, а Сицилийский (или Тунисский) пролив шириной 135 км — Сицилию от Северной Африки. Тирренское море представляет собой бассейн треугольной формы, обрамлённый Сардинией, Корсикой, Тосканским архипелагом, Апеннинским полуостровом и Сицилией. К северу от Корсики находится Лигурийское море с Генуэзским заливом.
В северо-восточной части острова Сицилия расположены горы Неброди, а в юго-западной части острова Сардиния равнина Кампидано.
Минусы
Большая часть маленьких островов разделена на архипелаги, например Тосканский архипелаг, который включает остров Эльба, на который был сослан Наполеон Бонапарт.
Самая длинная река Италии По, её длина — 682 км. Крупнейшее озеро — Гарда.
Землетрясения[править | править исходный текст]
Италия находится в области контакта литосферных плит, поэтому землетрясения являются нередким явлением. Самые крупные землетрясения, зарегистрированные в XX и в XXI веке.
1908: землетрясение в Реджио и городе Мессина
1915: землетрясение в Марсике
1929: землетрясение в Болонье
1932: землетрясение в Абруццо
1972: землетрясение в Анконе
1976: землетрясение в Фриули
1990: землетрясение в Санта Лючия
1997: землетрясение в Умбрии и Марке
2002: землетрясение в Молизе
2009: землетрясение в Аквиле
2012: землетрясение в Эмилье-Романии
Плюсы
Вулканы[править | править исходный текст]
В Италии есть как действующие, так и потухшие вулканы. Среди них выделяют четыре самых крупных:
Этна — самый высокий действующий вулкан Европы — 3340 м. Он находится на северо-востоке острова Сицилия, представляя вместе с другими кратерами пейзаж невероятной красоты, который открывается с побережья региона Калабрия.
Везувий — (1277 м) возвышается над Неаполем и заливом — этот пейзаж всемирно известен. Самое известное извержение Везувия произошло в 79 г. н. э., когда почти полностью под лавой и пеплом оказались Помпеи, Стабии, Геркуланум. Последний раз Везувий проснулся в 1944 году, но специалисты заявляют, что в дальнейшем вулкан будет постоянно активен и очень опасен. По мнению ученых, извержения, подобные тому, которое произошло в 79 г. н. э., происходят примерно раз в 2 тыс. лет [источник не указан 1370 дней].
Стромболи — действующий вулкан, образует часть Липарских островов в Тирренском море.
Вулькано — ещё один вулкан Липарских островов, находится на одноимённом острове.
Полезные ископаемые[править | править исходный текст]
В Италии большое разнообразие полезных ископаемых. Но месторождения многих из них невелики по запасам, распылены по территории страны, нередко в неудобных местах для их разработки. Так, в 1982 году в стране была полностью прекращена добыча железной руды, в том числе и на острове Эльба (в ряде мест, но особенно в районе Каррары). По запасам других видов сырья территория Италии бедна. В небольшом количестве встречается антрацит в области Валле-д’Аоста, коллоидные лигниты в Тоскане, торф и торфообразные лигниты. В Центральной Италии и Лигурии есть небольшие месторождения марганца. Бокситы, долгое время добывавшиеся из карстовых впадин Апулии, сейчас почти исчерпаны. На острове Сицилия есть запасы калийной и каменной соли, асфальта, битума.
Энергетические ресурсы Италии удовлетворяют потребности страны в энергии лишь на 15 %. В Сардинии, Тоскане, Умбрии, Калабрии есть месторождения бурого и низкокачественного каменного угля.
Минусы
Ограниченные нефтяные запасы на острове Сицилия, Паданской равнине и на восточном побережье Центральной Италии обеспечивают менее 2 % потребности Италии в нефти. Очень важны для экономики страны месторождения природного газа Паданской равнины и её подводного продолжения — материкового шельфа Адриатического моря. Природный газ обнаружен в Северных, Центральных и Южных Апеннинах и на Сицилии.
В послевоенные годы выявлены довольно значительные (для Италии) ресурсы нефти — в Паданской низменности, в полосе альпийских предгорий, а также на острове Сицилия. Дополнением к ним являются битумные сланцы, на острове Сицилия в районе Рагузы, у Сан-Валентино в области Абруццо-э-Молизе, а также в районе Фрозиноне (Лацио).
Плюсы
Инь и ян
[править | править исходный текст]Материал из Википедии — свободной энциклопедии
(перенаправлено с «Инь-ян»)
Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии, проверенной 22 ноября 2013; проверки требуют 6 правок.
Эта статья — о взаимодействии крайних противоположностей. О группе см. Инь-Ян; о пьесе см. Инь и Ян.
У этого термина существуют и другие значения, см. Инь.
У этого термина существуют и другие значения, см. Ян.
Тайцзи, Даосская монада, изображающая концепцию Инь-Ян
Инь и Ян (кит. трад. ??, упр. ??, пиньинь: yin yang; яп. ин-ё) — одна из основных концепций древнекитайской натурфилософии.
Минусы
Учение об Инь и Ян составляет одну из теоретических основ традиционной китайской медицины. Все явления окружающего мира, включая человека и природу, интерпретируются китайской медициной как взаимодействие между двумя началами Инь и Ян, представляющими собой различные аспекты единой действительности.[источник не указан 353 дня]
Плюсы
Воплощение принципов[править | править исходный текст]
Даосизма[править | править исходный текст]
Основной принцип заключается в так называемом «недеянии» (?? у-вэй) и следовании естественному пути. У-вэй очень наглядно демонстрируется рисованием «от пятна» (первоначально существует пятно, которое затем, с добавлением минимальных изменений, превращается в объект). В живописи У-син нет эскизов. Рисунок формируется быстрыми мазками и пятнами, поэтому нет возможности его испортить, т.к. любое движение может органично вписаться в целостность картины.[4]
Буддизма[править | править исходный текст]
Минусы
Дело в непривязанности. Практик живописи у-син не должен иметь предпочтений, освободиться от привязанности,прежде всего — к результатам своего труда. Важным являются внутренние открытия, которые делает художник.
На самом деле привязка мазков к 5-и элементам у-син, как и любые художественные каноны, это всё то, что художник, практикующий усин, со временем должен отбросить, в поисках той самой истины, которую не произнесёшь словами.
Плюсы
Заключается в сочетании в одном рисунке сразу нескольких искусств.
Минусы
Обучаясь живописи у-син, ученик очень быстро выходит за рамки живописи, когда стремится украсить рисунок каллиграфической надписью. Вследствие увлечения каллиграфией, как правило, просыпается интерес к изучению китайского языка. Необходимость подобрать хорошую надпись влечет интерес к поэзии. Каллиграфия и живопись основаны на координации движений и дыхании, так что очень скоро ученик начинает осваивать элементы цигун. Интерес к отработке движений и необходимость рисовать всем телом порождает интерес к ушу, танцам и йоге. Создание рисунка по китайским традициям, как правило, завершается печатью. Но печать тоже интересно изготовить самому, и так ученик уже начинает увлекаться резьбой и лепкой. А ведь нарисованную картину нужно ещё и красиво оформить и правильно разместить. И т.д. Таким образом, начиная заниматься живописью у-син, человек оказывается втянутым в процесс постоянного самосовершенствования.
— [5], Андрей Щербаков. О философии живописи У-син
Четвертый[править | править исходный текст]
в непривязанности к художественному результату. Цель художника, развивающегося в живописи У-син – самосовершенствование. Картина не является при этом целью самого творческого процесса.
Плюсы
Второй[править | править исходный текст]
CircleOfElements3Cycles.svg
Заключается в системе У-син. 5 элементов знаменуют 5 качеств энергии — дерево, огонь, земля, металл, вода. В живописи каждому из этих элементов соответствует определенное движение, и только этими пятью видами мазков художник У-син пишет свои картины.
Дерево элемент ян. Дерево в движении проявляется через непосредственность и стремительность. Четкий ритм является неотъемлемой чертой этого типа движения.
Форма мазка это линия, которая начинается и заканчивается с точки, так же, как основные направления китайской каллиграфии — горизонтальная линия, вертикальная линия . Традиционно этот тип мазков используется для рисования бамбука.
Минусы
Элемент Огонь является кульминацией ян. Огонь быстрый и неуловимый. Мазок часто выглядит как лодка и выполняется мгновенными движениями. Он хорошо подходит для рисования птиц, листьев и лепестков цветов — всё это мимолетное и преходящее. Металл — возрастающий Инь. Он имеет свойство плавиться, переходя из предыдущей твердой формы в жидкую, после чего способен снова перейти в твердую форму . Мазок — это линия, напоминающая ленточку, которая имеет сужение в начале и в конце. Примером является рисования тонких травинок. Вода — энергия Инь достигает апогея. Она является антиподом огня. Огонь — это жар и мимолетность, а вода — это холод и постепенность, неторопливость. Проявлением эмоций «Воды» является нежность. Создается благодаря прокручивания кисти. Примером является рисование цветов, к примеру пионов, а также этим движением рисуют дым и закрученные стволы деревьев. Земля это центр, середина. Основным качеством энергии является структурность. Земля — это точки. Наносятся держа кисть вертикально к поверхности.
Плюсы
Россия (театр)
[править | править исходный текст]Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии, проверенной 30 июня 2013; проверки требует 1 правка.
У этого термина существуют и другие значения, см. Пушкинский.
Координаты: 55°45?58? с. ш. 37°36?27? в. д. (G) (O) (Я)
Показать географическую карту
Театр «Россия»
Pushkinsky Cinema 00.jpg
Кинотеатр «Пушкинский», 2009 год
Прежние названия Кинотеатр «КАРО ФИЛЬМ Пушкинский» (1997-2012)
Кинотеатр «Россия» (1961-1997)
Место нахождения Москва, Пушкинская площадь, дом 2
Основан 1961
Сайт http://www.stage-musical.ru/rossiya
Театр «Россия» на Викискладе
Фрагмент киноконцертного зала «Пушкинский». Владимир Путин в 2000 году на церемонии закрытия ХХII Московского международного кинофестиваля.
Театр «Россия» — памятник архитектуры[1], самый вместительный театр Москвы, здание которого построено в 1961 году как кинотеатр «Россия» — самый большой кинозал в Европе и центральная киноплощадка СССР[2]. Расположен в центре Москвы на Пушкинской площади.
Здание было возведено в 1961 году по проекту группы архитекторов во главе с Юрием Шевердяевым. Кинотеатр открылся премьерой фильма Георгия Данелия «Я шагаю по Москве» и очень скоро стал центральной киноплощадкой СССР. Многие годы здесь проходили главные события Московского Международного кинофестиваля. В 1997 году правительство Москвы передало кинотеатр в долгосрочную аренду[3] кинопрокатчику «Каро Фильм», он был реконструирован и переименован в кинотеатр «Пушкинский».[2] «КАРО ФИЛЬМ Пушкинский» (2056 мест) являлся одним из крупнейших в Европе премьерным кинотеатром.[4]
В 2007 году «Каро» выкупила здание у правительства Москвы за $30 млн[1]. В 2012 году убыточный[3] «Пушкинский» был арендован у «Каро» театральной компанией «Стейдж Энтертейнмент»[1]. Объявлено, что после реконструкции 1750-местный театр «Россия» откроется для ежедневного показа музыкальных спектаклей 6 октября 2012 года премьерой бродвейского мюзикла Disney Theatrical «Русалочка»[2][5]. Театр «Россия» станет одним из ключевых элементов формируемого властями Москвы «театрального квартала»[1].
Содержание [убрать]
1 История
2 Архитектура
3 См. также
4 Примечания
5 Ссылки
История[править | править исходный текст]
Праздник поэзии у памятника А. С. Пушкину в 1984 году. Кинотеатр «Россия» виден на заднем фоне.
Премия Рунета-2009. Вход в здание кинотеатра.
Основатель Википедии Джимми Уэйлс выступает с лекцией со сцены киноконцертного зала.
Кинотеатр был сооружен в 1961 году по проекту архитектора Ю. Шевердяева на восточной границе Пушкинской площади на месте снесённого Страстного монастыря. Он получил название «Россия» и считался главным кинозалом страны. Основная площадка Московского международного кинофестиваля.
В 1997 году кинотеатр был реконструирован и получил название «Пушкинский».
Зрительный зал кинотеатра, расчитанный на 2056 мест, был оборудован системой звука Dolby Digital.
Многие годы «Пушкинский» являлся главной площадкой Московского международного кинофестиваля (ММКФ). Здесь проходили торжественные церемонии открытия и закрытия фестиваля, а также церемония награждения. Именно на лестнице «Пушкинского» расстилалась традиционная красная дорожка.
«Пушкинский» был премьерным кинотеатром киносети «Каро Фильм»: отсюда начинались показы всех фильмов, демонстрируемых в сети. Здесь также проводились премьерные показы российских кинофильмов, в которых участвовали съёмочные группы.
Минусы
В 2012 году «Каро Фильм» сдала кинотеатр в долгосрочную аренду международной театральной компании «Стейдж Энтертейнмент». Площадке вернули историческое название «Россия» и 1 марта 2012 года закрыли на реконструкцию. Театр «Россия» открылся 26 сентября 2012 года, а 6 октября 2012 года на его сцене состоялась премьера мюзикла «Русалочка», который компания «Стейдж Энтертейнмент» представляет в Москве совместно c Disney Theatrical Productions.[5]
Архитектура[править | править исходный текст]
Авторы проекта кинотеатра — архитекторы Ю. Шевердяев, Дмитрий Солопов, Эльмира Гаджинская, инженеры Юрий Дыховичный, Е. П. Станиславский). В нём развивается композиционный принцип, примененный в 1920-е архитектором Мельниковым в клубе им. Русакова. Выдвинутый вперед большой козырек фасада акцентирует важное место, которое занимает здание в ансамбле Пушкинской площади[6].
Примечательной особенностью здания является огромный стеклянный фасад, над которым нависает устремленная вверх и вперёд крыша, а также обилие лестниц, мостиков и переходов. Всё вместе это создаёт узнаваемый облик здания.
Плюсы
Театр Востока[править | править исходный текст]
См. также: Театр теней, Но, Кабуки, Китайский театр, Юаньская драма, Пекинская опера, Театр Тео, Кукольный театр на воде и Театр Кайлыонг
В театре Востока сохранились древние архаичные традиции драматического, кукольного, музыкального театров. Это одинаково верно и для театра Индии, театра Японии, Китая, Вьетнама, театра Индонезии.
Театр в России[править | править исходный текст]
Основная статья: История театра в России
См. также: Императорские театры Российской империи, Ежегодник императорских театров и Театры России
В России театр родился поздно — лишь во второй половине XVII века. Однако в православной церкви были приняты инсценировки отдельных служб — Пещное действо и Шествие на осляти. Эти обряды совершались не позднее,чем с начала XVI столетия [27]. Скоморошество, зародившееся ещё в XI веке, жестко осуждалось Церковью и было официально запрещено в 1648 году указом Алексея Михайловича[28], города не обладали достаточной самостоятельностью, чтобы своими силами устраивать представления, аналогичные западноевропейским мистериям, — театр в Россию был импортирован из Западной Европы[2]. В 1672 году был создан первый придворный театр, однако просуществовал всего несколько лет. К этому же времени относится возникновение так называемого «школьного театра» — театра при духовных учебных заведениях; первое упоминание относится к 1672 году, когда в Киево-Могилянской академии была поставлена мистерия «Об Алексее человеке Божием»[29]. В 1687 году в Москве была основана Славяно-греко-латинская академия, при которой также был создан театр[29].
Виды театра[править | править исходный текст]
Драматический театр[править | править исходный текст]
Основная статья: Драматический театр
В отличие от других видов театра постановки драматического театра основаны на литературных драматических произведениях. К драматической литературе относятся драма, комедия, трагедия, трагикомедия[30], мистерия, водевиль[31], фарс[32], мелодрама[33][34]. Важную роль в драматическом театре играет режиссёр, который на основе собственной интерпретации литературного произведения руководит работой всего коллектива.
Опера[править | править исходный текст]
Основная статья: Опера
Опера — вид театрального искусства, в котором сценическое действие тесно слито с музыкой — вокальной и оркестровой[23]. В опере объединяется сольное и хоровое пение, различного рода ансамбли, симфонический оркестр, декорации и костюмы а также балетные сцены.
Существуют такие жанры, как большая опера, комическая опера (opera-buffa в Италии, opera-comique во Франции, Singspiel в Германии, Тонадилья в Испании, балладная опера в Англии)[35], романтическая опера, опера-балет и др. Жанр комической оперы повлиял в 20-ом веке на формирование таких жанров, как оперетта, мюзикл, музыкальная комедия[35].
Оперные постановки обычно осуществляются в специально оборудованных оперных театрах.
Балет[править | править исходный текст]
Основная статья: Балет
Planned section.svg
Этот раздел статьи ещё не написан.
Согласно замыслу одного из участников Википедии, на этом месте должен располагаться специальный раздел.
Вы можете помочь проекту, написав этот раздел.
Балет в театре это красивое представление без слов,танцуют в пуантах.
Театр кукол[править | править исходный текст]
Основная статья: Кукольный театр
Planned section.svg
Этот раздел статьи ещё не написан.
Согласно замыслу одного из участников Википедии, на этом месте должен располагаться специальный раздел.
Вы можете помочь проекту, написав этот раздел.
Пантомима[править | править исходный текст]
Основная статья: Пантомима
Пантомима — искусство создания художественного образа с помощью мимики и пластики человеческого тела, без использования слов.
Минусы
Пантомима зародилась в Древней Греции, где была частью репертуара мимов. В Древнем Риме в эпоху Августа стала полноценным театральным жанром.
В средневековье церковь запрещала пантомиму, но странствующие актёры продолжали использовать элементы пантомимы. Комедия дель арте включала в себя бессловесные интермедии. Пантомима была важным элементом арлекинады, комических пьесок, где главным действующим лицом был Арлекин. Во Франции арлекинада стала любимым жанром балаганного театра.
В 1702 году пантомима в виде театрализованного балета была поставлена в театре «Друри-Лейн» в Лондоне. В 18 веке в театре в качестве интермедий в антрактах трагедий и комедий ставили пантомиму.
Батист Дебюро положил начало лирической поэтической пантомиме, благодаря ему классическим героем пантомимы стал Пьеро.
В 20 веке пантомимой занималась группа Карно, в которой впервые выступил Чарли Чаплин, Макс Рейнхардт, Жан-Луи Барро, Марсель Марсо и другие.
Пантомима бывает танцевальная, классическая, акробатическая, эксцентрическая, в начале 20 века появилась драматическая пантомима[36].
Жанр пантомимы развит в классическом индийском музыкальном театре и в Японском театре Но.
Плюсы
Драматический театр[править | править исходный текст]
Театр эпохи Ренессанса родился в Италии, где дольше, чем в других странах, существовала литургическая драма и относительно поздно, лишь в середине XV века, появился итальянский аналог мистерий — rapresentazioni sacre[17]. Во Флоренции тексты для этих представлений писали крупные поэты-гуманисты — Фео Белькари, Луиджи Пульчи и сам Лоренцо Медичи. Увлечённые античной литературой и философией гуманисты поначалу прививали, насколько это было возможно, античный дух священным представлениям, вплоть до использования в мистериях языческих сюжетов, в частности мифа об Орфее[17].
Параллельно развивалась другая тенденция: в 70-х годах XV века Помпонио Лето в Риме возродил античный римский театр, — со своими учениками он ставил на языке оригинала сочинения Сенеки, Плавта и Теренция. Опыт Лето быстро распространился по всей Италии, и, поскольку латынь была понятна не всем, вскоре появились переводы древнеримский авторов на итальянский язык. Две формы итальянского театра — античные комедии в итальянских переводах (и оригинальные пьесы, долгое время носившие откровенно подражательный характер) и мистерии на мифологические сюжеты — постепенно сближались, заимствовали одна у другой элементы драматургической техники и сценического воплощения[17].
С распространением мистерий в Италии было связано появление первых театральных коллективов — на рубеже XV—XVI веков, поначалу в виде любительских содружеств, которые со временем превращались в полупрофессиональные: ремесленники и представители интеллигенции собирали труппу, когда был спрос на представления, показывали их за плату в богатых домах и возвращались к своим прежним занятиям, когда спроса на представления не было[18]. Важную роль в становлении итальянского профессионального театра сыграла падуанская труппа актёра и драматурга Анджело Беолько, члены которой, выступая в разных пьесах под одними и теми же именами, в одних и тех же костюмах, создавали неизменные типы (tipi fissi)[19], — в этом отношении труппа Беолько предвосхищала комедию дель арте, появившуюся в середине XVI века, вскоре после его смерти[20]. Однако в точном переводе с итальянского commedia dell’arte в то время означала «профессиональный театр», — понятие «комедия масок» появилось позже[18].
На протяжении долгого времени спектакли играли во дворцах. Лишь в 20-х годах XVI века начали появляться специальные театральные здания, при этом принципы постройки заимствовались у Витрувия: как в Древнем Риме, зрительный зал строился в виде амфитеатра[21].
Новый итальянский театр родился как придворный, однако очень скоро завоевал популярность в самых широких слоях итальянского общества, к интересам и вкусам которых он начал приспосабливаться на рубеже XV—XVI веков: мифологические сюжеты постепенно уступали место сюжетам из современной жизни, которые, в свою очередь, диктовали и новые принципы оформления спектаклей и иной стиль актёрской игры[17].
Комедия дель арте, благодаря постоянным гастролям итальянских артистов — с конца XVI и на протяжении всего XVII века стала популярна в Испании, Франции, Англии и Германии[22].
Опера и балет[править | править исходный текст]
В эпоху Ренессанса в Италии зародились также опера и балет.
Минусы
Клаудио Монтеверди
Вначале в мистериях появилась эпизодически вводимая музыка, позднее музыка стала сопровождать всё действие. В середине 16 века были популярны пасторали, которые сопровождались хоровым пением. В конце 16 века появились произведения с одноголосым пением (монодия).
В 1637 году в Венеции был открыт первый оперный театр.
Первыми оперными композиторами были Якопо Пери, Клаудио Монтеверди и другие[23].
Первые балеты ставились при дворе для развлечения придворной знати. Хореография была создана на основе придворных танцев.[24]
В 15 веке одним из первых мастеров танца был Доменико да Пьяченца (англ.)русск..Он занимался танцами вместе со своими учениками Антонио Корназано (англ.)русск. и Гульельмо Эбрео (англ.)русск., а также обучал этому искусству итальянскую знать. Да Пьяченца написал труд под названием: De arte saltandi et choreus ducendi (Про искусство танца и ведение танцев).[25]
В 1489 году Джан Галеаццо Сфорца женился на Изабеле Арагонской (англ.)русск. в Тортоне. В честь свадьбы было дано грандиозное представление, были организованы танцы по сюжету о Ясоне и аргонавтах. Зрелище получилось настолько впечатляющим, что подобные представления стали устраивать и в других местах.[24][26]
В 16-м веке в северной Италии появились грандиозные представления- spectaculi. Они включали не только танцы, но и конные представления и битвы. Екатерина Медичи принесла интерес к танцам во Францию. Она же была первым спонсором балетов, и устраивала грандиозные spectaculi . Одним из заметных был «Польский балет» (Le Ballet des Polonais), который был поставлен к визиту польских послов в 1573 году.
Первые балеты включали не только танцы, но и разговоры и элементы драмы. Постепенно танец вытесныл из балета элементы драмы. Во Франции балет сформировался как отдельный жанр. Балетные представления теперь давали не только при дворе, но и в театрах. Дворяне, включая Людовика 14-го, исполняли в балете роли разной важности.
В 1585 году в Вероне открылся театр Олимпико с просцениумом.
Последующая история[править | править исходный текст]
Плюсы
Европейский театр[править | править исходный текст]
См. также: Театр в Западной Европе
Средневековье[править | править исходный текст]
Английский средневековый театр, гравюра 19 века
После падения Римской империи античный театр был забыт: ранние идеологи христианства осуждали лицедейство, и не только актёры, музыканты и «плясуны», но и все «одержимые страстью к театру» исключались из христианских общин[10]. Средневековый театр фактически рождался заново, из народных обрядов и религиозных праздников — инсценировок церковных служб[10].
К языческим крестьянским праздникам и связанным с ними традиционным играм восходит искусство средневековых гистрионов — бродячих актёров, которые могли быть одновременно и танцорами, и певцам, и рассказчиками, дрессировщиками животных, гимнастами и фокусниками, играть на самых разнообразных инструментах.[11][12]. К искусству гистрионов восходит фарс, ставший неизменной составной частью городских мистериальных представлений[13].
В противовес языческим, христианская церковь вырабатывала собственные обряды, которые придавали её учению действенную иллюстративность[14]. Уже в IX веке в Западной Европе в день Рождества священники изображали евангельских пастухов, идущих в Назарет, происходил краткий диалог между ними и священником, служившим литургию, — диалогизация службы в своём развитии открывала возможности для драматического действия. В XI веке на Пасху и в Рождество уже разыгрывались настоящие представления[14].
Минусы
Постепенно литургическая драма становилась более действенной, более содержательной, наполнялась психологическими переживаниями; тенденция к реалистической трактовке евангельских сюжетов и образов, отразившаяся и в оформлении представлений, и в бутафории, противоречила целям церковной службы, и в 1210 году литургическая драма была изгнана из церкви, — в дальнейшем представления давались на паперти, что позволило участвовать в них не только клирикам, но и горожанам[14].
Во второй половине XIII получили широкое распространение представления, посвящённые житиям святых — миракли, которые от собственно евангельских сюжетов отличались и более «бытовым» оформлением[15]. В это же время появились и светские пьесы, в большей степени, чем миракли, связанные с народными фольклорными представлениями, — известны, в частности, «Игра о беседке» и «Игра о Робене и Марион» Адама де ла Аля.
Одновременно в городах, независимо от церкви, зарождался жанр мистерий — массового, площадного, самодеятельного искусства. Мистерии были частью городских торжеств, которые устраивались в ярмарочные дни, абстрактные церковные сюжеты обретали в них национальный колорит[16].
Эпоха ренессанса[править | править исходный текст]
См. также: Комедия дель арте, Балет в Италии и История оперы
Плюсы
Теа?тр (греч. ??????? — основное значение — место для зрелищ, затем — зрелище, от ??????? — смотрю, вижу) — зрелищный вид искусства, представляющий собой синтез различных искусств — литературы, музыки, хореографии, вокала, изобразительного искусства и других[1][2][3][4] и обладающий собственной спецификой: отражение действительности, конфликтов, характеров, а также их трактовка и оценка, утверждение тех или иных идей здесь происходит посредством драматического действия, главным носителем которого является актёр[2][5][6]
Родовое понятие «театр» включает в себя различные его виды: драматический театр, оперный, балетный, кукольный, театр пантомимы и др.[2].
Во все времена театр представлял собой искусство коллективное; в современном театре в создании спектакля, помимо актёров и режиссёра (дирижёра, балетмейстера), участвуют художник-сценограф, композитор, хореограф, а также бутафоры, костюмеры, гримёры, рабочие сцены, осветители[7][1].
Развитие театра всегда было неотделимо от развития общества и состояния культуры в целом, — с особенностями общественного развития были связаны его расцвет или упадок, преобладание в театре тех или иных художественных тенденций и его роль в духовной жизни страны[2][3].
Содержание [убрать]
1 История театра
1.1 Античный театр
1.2 Европейский театр
1.2.1 Средневековье
1.2.2 Эпоха ренессанса
1.2.2.1 Драматический театр
1.2.2.2 Опера и балет
1.2.3 Последующая история
1.3 Театр Востока
1.4 Театр в России
2 Виды театра
2.1 Драматический театр
2.2 Опера
2.3 Балет
2.4 Театр кукол
2.5 Пантомима
3 Театральные фестивали
4 См. также
5 Примечания
6 Литература
7 Ссылки
История театра[править | править исходный текст]
Театр родился из древнейших охотничьих, сельскохозяйственных и других ритуальных празднеств, в аллегорической форме воспроизводивших явления природы или трудовые процессы[2]. Однако обрядовые действа сами по себе ещё не были театром: как считают искусствоведы, театр начинается там, где появляется зритель, — он предполагает не только коллективные усилия в процессе создания произведения, но и коллективное восприятие, и своей эстетической цели театр достигает лишь в том случае, если сценическое действие находит отклик у зрителей[4][2].
На ранних стадиях развития театра — в народных празднествах пение, танец, музыка и драматическое действие существовали в неразрывном единстве; в процессе дальнейшего развития и профессионализации театр утратил свой первоначальный синтетизм, образовались три основных вида: драматический театр, оперный и балетный, а также некоторые промежуточные формы[2].
Античный театр[править | править исходный текст]
См. также: Мимы, Театр в Древней Греции, Римский театр и Театральное здание в классической Греции
Древнегреческий театр родился из мистерий, посвященными богам — покровителям земледелия, в первую очередь Дионису: в ходе посвящённых ему празднеств хор «сатиров», одетых в козлиные шкуры, распевал песни (дифирамбы), содержание которых составляли мифы дионисийского круга. От хора сатиров произошло и слово «трагедия» (буквально — «песнь козлов»)[8]. Годом рождения мирового театра считается 534 г. до н. э., когда афинский поэт Феспид во время Великих Дионисий наряду с хором использовал одного актёра-декламатора[8]. Декламатор, которого в VI веке до н. э. называли «гипокритом» («ответчиком» или «комментатором»), мог вступать в диалог с хором, изображать по ходу повествования различных персонажей мифов, и таким образом к диалогу примешивались элементы актёрской игры. Позже Эсхил добавил к хору второго актёра-декламатора, а Софокл третьего, — в V веке до н. э. «гипокриты» уже могли общаться не только с хором, но и между собой, что сделало возможным драматическое действие, независимое от хора, и в результате — преобразование хора сатиров в драму[8].
В те времена существовали пьесы только двух жанров — трагедии и комедии. Писались они чаще всего на мифологические или исторические сюжеты. Все роли играли мужчины. Актёры выступали в огромных масках и на котурнах. Декораций не было. Женщины (исключая гетер) не всегда и не везде допускались на представления, особенно на комедию, и сидели, как правило, отдельно от мужчин. В Греции профессия актера считалась престижной, а в Риме — позорной (поэтому выступления Нерона так шокировали его приближённых).
Знаменитые драматурги того времени: Эсхил, Софокл, Еврипид, которых называют отцами греческой трагедии, Аристофан — отец комедии. В Риме можно отметить Плавта комедиографа и Сенеку, который обрабатывал произведения Еврипида.
Минусы
До нас дошли многие пьесы древнегреческих авторов, несколько пьес об Ипполите, трагедия Эсхила «Прометей прикованный», несколько пьес об Электре, трилогия «Орестея» и другие.
В Греции между драматургами проводились соревнования (агон), при выборе победителя учитывалось мнение публики.
В Древнем Риме были популярны ателланы, короткие фарсовые представления в духе буффонады.
Наряду с официальным существовал также античный народный театр, в котором выступали бродячие комедианты – флиаки и мимы. Они разыгрывали примитивные пьески бытового, развлекательного, сатирического, часто непристойного содержания[9] на улицах и площадях, актеры были без масок, в представлении могли участвовать женщины.
Плюсы
Ли На обыграла Цибулкову в финале Australian Open
В Мельбурне состоялся финальный матч Australian Open в женском разряде. Победу в матче, как и в турнире в целом, одержала китайская теннисистка Ли На.
Минусы
В Мельбурне состоялся финальный матч Australian Open в женском разряде. Победу в матче как и в турнире в целом одержала китайская теннисистка Ли На
Китаянка обыграла свою соперницу в двух сетах. Счет матча — 7:6 (3), 6:0 в пользу Ли На. Отметим, что китаянка дважды проигрывала в финалах этого турнира — в 2011 и 2013 году.
До сих пор единственным ее титулом Большого шлема был Ролан Гаррос 2011 года, когда она обыграла итальянку Франческу Скьявоне (6:4, 7:6).
Плюсы
Браузер «Амиго» — установите и общайтесь с друзьями! ?закрытьУстановить 0+
Mail.RuПочтаМой МирОдноклассникиИгрыЗнакомстваНовостиПоискВсе проекты
РегистрацияВход
Свернуть
25 января — День студента
25 января отмечается в России как День российского студенчества. В 1755 году, в день памяти святой мученицы Татианы и в день именин матери Ивана Шувалова, российская императрица Елизавета подписала указ об открытии Московского университета, ставшего впоследствии центром русской передовой культуры и общественной мысли в России.
Почта
@mail.ru
имя ящика
пароль
запомнить
Забыли пароль?
Регистрация в почте
с темами оформления
Агент Mail.Ru
качественная видеосвязь
Мой Мир
Популярные фото:
Одноклассники
Войти или зарегистрироваться
ICQвход по номеру телефона
Деньги
Товары
Техника для кухни
Посудомоечные машины
Умные духовки
Поиск в интернетеКартинкиВидеоОбсужденияОтветы
Минусы
Сейчас ищут: последние новости
Новости
Санкт-Петербург
Спорт
Авто
Афиша
Леди
Игры
Hi-Tech
Янукович намерен ввести режим чрезвычайного положения
В администрации президента Украины подготовлено решение о введении чрезвычайного положения и “зачистки” Майдана
Платон Лебедев, освобожденный из колонии, приехал в Москву
Новые правила обучения водителей могут заработать уже в феврале
Президент Франции решил расстаться с гражданской женой — СМИ
Интернет-магазины Amazon и Richemont остановили доставку в РФ
Китайская теннисистка выиграла Australian Open
В Баку на проезжую часть обрушилась пятиэтажка
Возбуждено дело по факту гибели пограничников у Южных Курил
СпортЕмельяненко заподозрил Плющенко в покупке путевки на ОИ
ЛедиНевозможное возможно: вкусные шашлычки в духовке
ДетиПобедитель второго сезона шоу «Голос» стал отцом
Приходи 1 февраля в ЦПКиО на Елагин остров!
Поддержи Игры в Сочи на празднике с соком Добрый! Будь частью Олимпиады 2014!
Реклама
Санкт-Петербург пробки 4 балла
Погода
-9, вечером -10
завтра -11
Курсы валют
34.2600+0.2266
46.8985+0.7935
Гороскопы
…далееБлизнецы — день будет нелегким; чтобы добиться поставленных целей, придется преодолеть немало преград. К тому же финансовая ситуация неблагоприятна, расходы могут быть очень значительными, и к вечеру многие представители знака окажутся на мели . Люди, обещавшие помощь, не сдержат слово, что приведет к серьезным проблемам в отношениях. Нежелательно заниматься важными делами, принимать решения, которые могут иметь серьезные последствия. Будьте осторожны во время занятий спортом – есть опасность ушибов и растяжений .
ТВ программа Работа Браузер «Амиго»
Набор в Московский ВУЗ
Дистанционное обучение. От 29 900р/год. Все специализации. Гос.Диплом! Планшет в подарок!
Реклама
Игры
Покер
Нарды длинные
Русское Лото
Эрудит
Клиентские12
Мини-игры46
Браузерные18
Все игры
Кодекс Пирата
Играй в военно-морскую стратегию в Сети!
Mail.RuО компанииРекламаВакансии
Сделать стартовой страницейМобильная версияОбратная связьПомощь
Плюсы
Проснувшись утром в понедельник, ничего не соображая, я тащу своё бренное тело в ванну, ну вы поимаете, да? А дальше меня ждёт порясающий сытный завтрак. В 7.00 я выхожу из дома и почапал в офисные помещения, которые базируются на основе несгораемой можификации стен. Каждый прошедший этот путь сопсобен на многое, что нельзя было даже близко предугадать раньше. Нас ждут великие открытия, когда мы достигаем северное проходной Адмиралтейских Верфей. Джонбанейкен как то раз за столом сказал: отличный стейк господа! С тех пор разум стал жить собственной жизнью, независимо от тела. Капитуляция стран восточной Африки была слишком скоропостижной так, что спектакль пришлось перенести на по года вперёд.
Минусы
всё, что не происходит — всё во благо
Плюсы
Слабохарактерные люди-это именно те люди,которые привыкли сидеть на своей попе ровно с мыслью в голове ‘Моя хата с краю ничего не знаю’,конечно для таких будет всё удивительно,видеть как люди деньги зарабатывают и развиваются,видеть людей с целью в глазах,а не людей которые плывут по течению жизни!!!!Компания Премьера всегда открыта для открытых людей,у которых есть цель в жизни,ценности и позиции!!!такой бред нет отношения богов,каждый из нас это впервую очередь партнер по бизнесу!!!
Какая разница курят или не курят,мат или нет мат в офисе,зарабатывать деньги,идти развиваться ничего не помешает!!!А если ты человек ЛЕНЬ,ты найдешь сто оправданий!!!!!! Есть поговорка хорошая ‘Свинья всегда грязь найдет,даже в самом чистом благоухающем месте’ Зри в корень!!!!
никого не хотела обидеть)
Минусы
юдлорпр
Плюсы
Слабохарактерные люди-это именно те люди,которые привыкли сидеть на своей попе ровно с мыслью в голове ‘Моя хата с краю ничего не знаю’,конечно для таких будет всё удивительно,видеть как люди деньги зарабатывают и развиваются,видеть людей с целью в глазах,а не людей которые плывут по течению жизни!!!!Компания Премьера всегда открыта для открытых людей,у которых есть цель в жизни,ценности и позиции!!!такой бред нет отношения богов,каждый из нас это впервую очередь партнер по бизнесу!!!
Какая разница курят или не курят,мат или нет мат в офисе,зарабатывать деньги,идти развиваться ничего не помешает!!!А если ты человек ЛЕНЬ,ты найдешь сто оправданий!!!!!! Есть поговорка хорошая ‘Свинья всегда грязь найдет,даже в самом чистом благоухающем месте’ Зри в корень!!!!
никого не хотела обидеть)
Минусы
длорпаапр
Плюсы
Слабохарактерные люди-это именно те люди,которые привыкли сидеть на своей попе ровно с мыслью в голове ‘Моя хата с краю ничего не знаю’,конечно для таких будет всё удивительно,видеть как люди деньги зарабатывают и развиваются,видеть людей с целью в глазах,а не людей которые плывут по течению жизни!!!!Компания Премьера всегда открыта для открытых людей,у которых есть цель в жизни,ценности и позиции!!!такой бред нет отношения богов,каждый из нас это впервую очередь партнер по бизнесу!!!
Какая разница курят или не курят,мат или нет мат в офисе,зарабатывать деньги,идти развиваться ничего не помешает!!!А если ты человек ЛЕНЬ,ты найдешь сто оправданий!!!!!! Есть поговорка хорошая ‘Свинья всегда грязь найдет,даже в самом чистом благоухающем месте’ Зри в корень!!!!
никого не хотела обидеть)
Минусы
длорпро
Плюсы
а я очень довольна,не только коллективом но и самим процессом работы ,большие перспективы для тех кто действительно знает чего хочет в этой жизни!!!!!
Минусы
апролщдзж
Плюсы
Монополия — фирма (а также ситуация на рынке, на котором действует такая фирма-монополист), действующая в условиях отсутствия значимых конкурентов (выпускающая товар(ы) и/или оказывающая услуги, не имеющие близких заменителей). Первые в истории монополии создавались сверху санкциями государства, когда одной фирме давалось привилегированное право торговли тем или иным товаром. Монополия — это внутригосударственная или международная (надгосударственная) организация, в силу своего доминантного положения способная нанести вред государству, а так же другим организациям и народам или способная их уничтожить.
В связке ‘государство и организации’, государство — суть организация.
Содержание [убрать]
1 Виды монополий
2 Монополии и эффективность
3 Регулирование монополий
4 Монополия в современной экономической теории
5 Примечания
6 См. также
7 Ссылки
Виды монополий[править]
Естественная монополия — предприятия, организации
. Состояние товарного рынка, при котором удовлетворение спроса на этом рынке эффективнее в отсутствие конкуренции в силу технологических особенностей производства (в связи с существенным понижением издержек производства на единицу товара по мере увеличения объема производства), а товары, производимые субъектами естественной монополии, не могут быть заменены в потреблении другими товарами, в связи с чем спрос на данном товарном рынке на товары, производимые субъектами естественных монополий, в меньшей степени зависит от изменения цены на этот товар, чем спрос на другие виды товаров. (ст 2 ФЗ ‘О естественных монополиях’)
Государственная монополия — монополия, созданная в соответствии с законодательством, определяющим товарные границы монопольного рынка, субъекта монополии (монополиста), формы контроля и регулирование.
Синдикат — сбыт продукции, распределение заказов осуществляется централизованно (например «Единая торговая компания» на рынке каустической соды).
Монополии и эффективность[править]
Жёлтым треугольником показан размер неэффективности распределения ресурсов при монополии: «чистые потери общества»
В условиях, когда конкуренты монополиста искусственно не допускаются на рынок, монополист может без потери доходов и доли рынка искусственно сдерживать развитие производства, получая доход только за счёт увеличения цен при относительно стабильном количестве продаж (из-за отсутствия конкурентов спрос становится менее эластичным, то есть цена меньше влияет на объёмы продаж). Это приводит к неэффективности распределения ресурсов («чистые потери общества», англ. Deadweight Loss), когда произведено значительно меньше товара и по большей цене, чем потребители могли бы иметь на этом уровне развития в более конкурентной среде. В свободной экономике сверхприбыли монополий привлекли бы в отрасль новых инвесторов и конкурентов, стремящихся повторить успех монополиста.[источник не указан 51 день]
Сам перевод слова с древнегреческого «?????» + «??????» = «один; единственный» + «продавать» говорит об эксклюзивном праве на продажу. Очевидно, что возникновение такого эксклюзивного права невозможно без применения насилия или угрозы его применения по отношению к потенциальным конкурентам, желающим продавать похожий продукт.[источник не указан 51 день] За плату или роялти власти продавали право на монополию, либо объявляли ту или иную государственную монополию для максимизации поступлений в казну или получения политических выгод (см. Винная монополия).
Однако для существования описанной выше монополии необходимо искусственно подавлять возникающую конкуренцию с помощью государства или с помощью применения иного механизма насилия, в противном случае любая неэффективность монополиста будет эксплуатироваться его конкурентами, ослабляя его монополию. Примером монополии на рынке труда могут служить и некоторые отраслевые профсоюзы, и профсоюзы на предприятиях, часто выдвигавшие неподъёмные для работодателя и не нужные работникам требования. Это приводит к закрытию предприятий и увольнениям. [1] Монополии такого вида тоже не обходятся без насилия, как государственного, так и индивидуального, выраженного в законодательно закреплённых привилегиях профсоюзов на предприятиях, которые обязуют всех работников вступать в профсоюз и платить взносы. [2] Ради выполнения своих требований профсоюзы часто применяют насилие по отношению к желающим работать на условиях, не устраивающих членов профсоюза, либо не согласных с их финансовыми или политическими требованиями. [3] [4]
Монополии, возникшие без насилия и без участия государства, обычно являются следствием эффективности монополиста по сравнению с существующими конкурентами, либо они естественным путём теряют своё доминирующее положение. Так U.S. Steel, имея 67 % рынка в 1901 году, вынуждена была уступить конкурентам свои позиции: уже к 1911 году её доля упала до 50 %, а на сегодняшний день[когда?] компания контролирует лишь 10 % рынка.[источник не указан 51 день] Практика показывает, что в некоторых случаях монополия возникает, как естественная реакция потребителей на полезные свойства продукта и/или более низкую чем у конкурентов стоимость. Каждая устойчивая монополия, возникшая без насилия (в том числе со стороны государства), внедряла революционные инновации, которые и позволяли ей выигрывать конкурентную борьбу, увеличивая долю как за счёт скупки и переоборудования производств конкурентов, так и за счёт роста собственных производственных мощностей.[источник не указан 51 день]
Регулирование монополий[править]
Цены Рамсея;
Регулирование доходности;
Контроль отношений собственности.
Монополия в современной экономической теории[править]
По мнению Арнольда Харбергера, присутствие монополии на рынке ведет к необратимым потерям благосостояния общества — DeadWeight Loss (DWL).
По мнению Харви Лейбенстайна, у монополии нет стимулов поддерживать эффективное производство (X-эффективность).
Ценами Рамсэя называют линейные цены, минимизирующие чистые потери общества при условии, что общая выручка предприятия равна его общим затратам[5]. В этом случае цены будут выше рыночных, но потери общества от монополии буду минимальны.
Согласно мнению Ричарда Познера, монополии создают дополнительные затраты на завоевание и поддержание монопольного положения.
По мнению Томаса ДиЛоренцо, устойчивой может быть только монополия, защищенная государством. Не существует ни одного достоверно известного случая, чтобы некий производитель добился низких издержек в долгосрочной перспективе и тем самым установил перманентную монополию. Постоянно действующий механизм конкуренции – в том числе потенциальной конкуренции – исключает возможность появления монополии в условиях свободного рынка.
Минусы
ввввввввввввввввввв
Плюсы
Итак на дворе 2013 год, я уже год в компании и могу сделать некоторые выводы понаблюдав ситуацию изнутри.За год много ребят приходило в компанию с целью срубить на легке немного денег и при этом безо всякого желания прилагать какие-либо усилия со своей стороны. Не удивительно, что никто из них не заработал тех денег, что зарабатывают ребята, которые приняли для себя решение работать и развиваться в компании. Компания ‘Премьера’, точно так-же как и любая другая компания — это не проходной двор, здесь не заработаешь денег, если у тебя исключительно потребительское отношение к жизни. Ни одна из организаций не виновата в ваших пороках, уважаемые авторы негативных отзывов!
Минусы
прийдётся отказаться от сладкого
Плюсы
Их просто нет!
Минусы
Самая ужасная конторишка на свете!!! Пришла на собеседования, заполняю анкету, рядом еще куча людей сидит…Жду пока меня соизволят пригласить на собеседования, хотя ничем в кабинете не заняты! слышно мат через скайп и ржачь, курят-дышать нечем в кабинете! НЕ слова правды в вакансии! Даже вакансии вымышлины! Нет таких должностей. У ‘руководителя’ чуть ли не ноги на столе. Естественно меня взяли. Пошла ради прикола! ‘Мой тренер’ даже ответить не на один вопрос не может толком-несет ерунду. Сидела ждала незнай сколько пока вообще вспомнят про то что я их жду! Девочки которые там работают рублей по 500 за месяц заработали! при этом такое отношение ко всем работникам как будто они цари и боги! Не тратьте свое время на этот лохотрон! очень пожалела. Руководитель только матом и орет через скайп-вообще неадекватный! Потратьте это время на достойную вакансию!
Плюсы
Свободный график
Минусы
Работа для молодежи
Плюсы
Клевая работа , молодые все нет занудных старичков . и работа не пыльная Но я в питере работаю !
Минусы
Хочется получать больше да опыта маловато
Плюсы
Театральное агентство ‘Премьера’ создано более 10 лет назад с целью организации гастролей театральных трупп в различных городах нашей страны. Если Вы иногда смотрите телевизор, Вы слышите как наши именитые актеры жалуются на зарплату, которую им платят в театре, где они работают. Но актеры тоже люди, и поэтому им приходится гастролировать в свободное от основной работы время. Так именно организацией этих гастролей и занимается театральное агентство ‘Премьера’. Сотрудники агентства отвечают и за заполнение зала. Поэтому активно рекламируют предстоящие спектакли, не чураясь и прямых звонков потенциальным клиентам. А, действительно, как давно Вы были в театре. И не позвони Вам агентство ‘Премьера’, сколько еще лет Вы бы не дошли до театра? У? :
Минусы
Бывает шумно в офисе.
Плюсы
С добрым утром, друзья, с добрым утром!!! Это я обращаюсь к тем, кто не имея ни образования, ни опыта за плечами, пришел на собеседование в агенство Премьера и очень недоволен, что ему не платят 50000 рублей за ничего неделание. С добрым утром!!! Я полагаю, что если Вы вчера закончили Парфеновский факультет ЛИТМО, Вы не ищете себе вакансию ‘секретарь’, ‘представитель’, ‘помощник’ и т.п., а ВАС рвут на части ДИПы банков, заводов, пароходов 🙂 Поэтому, друзья, давайте трезво оценивать себя и работу, которую Вам предлагают. Знаете, хорошим ПРОДАВЦАМ тоже неплохо платят в тех же банках, заводах, пароходах. Но надо стать хорошим продавцом. Научиться находить клиента, научиться предлагать продукт вежливо и терпеливо, научиться создавать рекламные компании. В общем, сделать так, чтобы клиент сам к тебе БЕЖАЛ. Тогда и в агентстве Премьера Вы будете не последним человеком, а скорее даже, Вас начнут рвать на части банки, заводы, пароходы.
Минусы
Не хватает времени на личную жизнь